Forse il meglio del cinema italiano degli anni Ottanta va ricondotto ai film attoriali degli allora giovani talenti comici: Roberto Benigni, Carlo Verdone, Massimo Troisi, Maurizio Nicchetti, ma anche Alessandro Benvenuti e soprattutto Francesco Nuti. Da loro si apprendeva che la timidezza, unita a una saggia dose di autoironia, non era più un handicap nell’avvicinare una donna, ma una virtù. Francesco Nuti è fra coloro che ha più sperimentato, rischiando molto di suo, cercando di rinnovarsi sempre, affrontando tematiche scomode con raffinata e mai pedante intensità. Toscano, classe 1955, si esibisce da giovanissimo come attore cabarettista, scrivendosi da sé i testi. Ben presto si unisce al gruppo cabarettistico dei Giancattivi (Alessandro Benvenuti e Athina Cenci) riscuotendo grande successo in trasmissioni televisive come Non stop e Black Out. Il trio esordisce al cinema con Ad ovest di Paperino, delicato manifesto generazionale inizio anni Ottanta. L’anno successivo si separa dal gruppo e si fa dirigere da Maurizio Ponzi in tre piccole gemme che raccontano i giovani, i sogni, i desideri e qualche volta gli amori della provincia pigramente metafisica e sonnolente. I titoli sono emblematicamente programmatici: Madonna che silenzio c’è stasera, Io, Chiara e lo Scuro e Son contento. Ben presto decide di proseguire, come altri suoi colleghi, facendo tutto da solo, dirigendosi in film dai forti aromi cinefili (Casablanca Casablanca)e dai delicati sentimenti nei rapporti tra uomo e donna (Tutta colpa del paradiso, Stregati). E se il biliardo ritorna spesso come metafora della relazione maschile/femminile, la vita – ci suggerisce l’attore regista ne Il signor Quindicipalle – è spesso popolata di fantasmi, non solo cinefili, che a volte appaiono, ma è essa stessa una partita di biliardo: il biliardo è come «una donna, il tappeto verde è la sua gonna». E spesso i pensieri sono più tortuosi di una semplice partita e occorre l’aiuto della psicoanalisi per cercare di sciogliere i nodi in ognuno di noi (Caruso Pascoski (di padre polacco), Caruso, zero in condotta). Se gli anni cambiano così come i rapporti sociali e d’identità (Willy Signori e vengo da lontano, Donne con le donne, Io amo Andrea), la vita può avere delle svolte favolistiche (OcchioPinocchio). In un’intervista Francesco Nuti disse: «la solitudine è un tema portante di tutti i miei film. Caruso veniva abbandonato da Giulia (Caruso Pascosky), Willy era un giornalista solo con un fratello disabile anche lui solo (Willy Signori) in Tutta Colpa del Paradiso ero un ex-galeotto privato della famiglia, in Stregati ero un dj nottambulo che si aggirava per le vie di Genova e così via. Io amo molto la solitudine e la cerco, per questo poi si riflette nei miei lavori».

La retrospettiva si inserisce tra le iniziative intraprese negli ultimi mesi per ricordare lo sfortunato comico toscano, in particolare la prima monografia a lui dedicata (Francesco Nuti. La vera storia di un grande talento di Matteo Norcini, con la collaborazione di Stefano Bucci, Ibiskos Editrice Risolo, Empoli, 2009) e la nascita su Facebook del gruppo “Non dimentichiamo Francesco Nuti”, che già conta novemila iscritti.

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