L'opera di Dreyer è stata spesso sottoposta a una lettura banalmente contenutistica, «con il conseguente rifiuto o sottovalutazione di alcune opere, considerate a torto minori a causa del loro apparente minor impegno spirituale. In realtà, Dreyer, prima che un "mistico", un "umanista", un "metafisico", è un grande formalista, concentrato innanzitutto sull'espressività e il significato profondo delle inquadrature, del montaggio, del ritmo cinematografico. Non è infatti da attribuirsi semplicemente a progressiva maturazione il linguaggio di volta in volta diverso (non costante) di certi suoi film o gruppi di film, ma a una sua continua ricerca di corrispondenza tra stile e materia trattata. "Dallo stile" sostiene Dreyer "traspare l'anima dell'opera d'arte… Lo stile la penetra, l'impregna, rimanendo invisibile e indimostrabile". La sua ricerca di questa stretta connessione non si attesterà mai sugli altissimi livelli di volta in volta raggiunti, ma proseguirà con ferrea coerenza fino all'ultima opera» (Emanuela Martini). Rivedere dunque alcuni suoi film, "illuminati" dal toccante "lavoro devozionale" di Luca L. Krstic ne L'unica mia grande passione, significa provare una strana e bella sensazione, come ha scritto Sergio M. Germani alcuni anni fa, ovvero «che oggi i film di Dreyer si possano rivedere anche come un cinema americano "bigger than Hollywood", destino professionale che egli ha desiderato senza poterlo vivere. Non quindi opere a cui avvicinarsi con cerimonioso rispetto e timore di annoiarsi, ma film da godere pienamente, anche se ci conducono su terreni traumatici, affrontati con profondo rigore».